想了一会，开口说道：“吉他调高一个八度，音量维持不变。我这边也不做任何变动，罗杰，你的音量稍微调低一点，我们再试试。”
“好，演奏一下第一、第二个小节，先试试效果。”罗杰立刻调整了音箱的音量。
理查森重新打开录音设备，回到座位上，几人互相比划了一个手势，再次开始新一轮的演奏。
有了之前的配合，几人都知道问题出在哪里，或者说知道该如何调整。
这一次，表现就要好得多。
虽然还达不到罗杰理想中的程度，但进步的幅度却是非常明显的。
如果说满分是一百分，让罗杰来评价，第一次演奏，前半段只能说是十分，后半段有明显的提升，但最多也只是三十分到四十分之间。
但第二次演奏，立刻就达到了六十分的及格线。
这样的进步，很大程度要归功于几人对自己的乐器有足够的了解，自身水平很高。
事实上，提升的不是演奏本身，而是几人之间的配合。
照例，排练之后，先是播放录音，然后才进入讨论阶段。
还是理查森第一个开口：“这一次效果不错，不过我们可以做得更好。”
“这首歌比我想象的还要好，很适合我们的风格。”乔治也开口了。
“有不少小失误，不过都不是个人的失误，是配合不够熟练。”
罗杰思考了一会，说道：“这样，我们完整的过一遍。乔治，这次你要边弹边唱，没问题吧？”
乔治立刻比划出一个OK的手势，示意自己没有问题。
忙碌起来的时候，时间总是过得很快。
几人完整地过了一遍之后，又将整首歌拆分开来，一段一段地练习，挑错，找出调整的方式。