同时，他又给自己提出一个更高的目标。
那就是让世界习惯来自华夏的电影。
现在，杨铭找到了这个切入点，那就是功夫电影！
先让世界其他各国的粉丝影迷，习惯华夏的功夫电影，以这个为切入点，再进行拍摄一些带有华夏文化烙印的电影。
而且，华夏的功夫，从来就不是单纯的技巧斗技，而是带有浓厚的哲学思维。
华夏武术历史悠久，源远流长，博大精深，乃华夏民族优秀的文化遗产和瑰宝。
这一点是不容质疑的！
华夏的武术与中医学都在运用先秦的哲学，这些东方神秘主义的哲理对自然与人生都产生过意想不到的启示，不能说不够精探。
甚至，从古至今，混迹拳术这一行当的人，其平均文化修养、素质和水平都要超过常人！
杨铭可以百分百肯定，如果单纯拍一部带有浓厚华夏文化色彩的电影，拿到国外上映，估计外国的影迷观众绝大部分都会看得昏昏欲睡，不知所谓。
这种教训，他在前世见得实在太多了。
甚至，即使华夏功夫在电影里的出现，在外国观众看起来也被认为这是一种巫术或者是魔法，不符合正常人类的想法。
而国内的影迷观众，如果看到那些飞檐走壁，高来高去的电影，立即知道这是武侠电影，各大门派，各种内功，什么无剑胜有剑，什么九阳神功，简直就是兴奋的不行。
国内外影迷观众的两种反应，也告诉我们，一位的灌输，以及按照我们自己的思路来拍，指望国外观众能够接受并习惯，这绝对是不现实的。
在前世，也被证明了这一点。
在香港电影市场没有落魄时，好莱坞的动作电影，里面的打斗场面，永远都是那种千缕一遍的拳击，没有一点美感，也没有视觉的冲击力。
可以说，在这个阶段，好莱坞的电影，除了特效方面，香港电影与好莱坞大片的差距并不是很大。
但是受限香港电影先天性的缺陷，电影市场太过狭小，受东南亚影响太明显，根本无力拍摄大制作的电影。